鲁善工先拿出刻刀，用羽毛球手胶一直缠到刀头，这样拿着就不硌手，同时还很防滑。
按照一般步骤，学习篆刻最开始需要设计印稿，通过篆刻字典或历代印风中去对比挑选练习的字，然后在草稿纸上设计。
用小楷笔写印，最好使用连史纸，用墨可以使用胶性稍大的墨，一笔一划把字写在纸上。
然后将写好的印稿倒扣在石章底面，并用毛笔将印稿微湿，随后附几张毛边纸碎块到印稿上面。
用手握紧，并用印泥盖子的圆弧一面，在毛边纸上反复刮，目的是让印文能够印到石章表面。
这样需要刻的字会印在石材上，方便新手心中有数，沿着线条下刀，慢慢练习手感，提升水平。
高手自然不用这种手段，经过长期练习，早就烂熟于心，所刻之字胸有成竹。鲁善工用手摸着青田石材，质地普通，感受着软硬密度，闭上眼睛，设计印稿。
“就刻善工堂！”
猛地睁开眼，开始下第一刀，虽然是第一次篆刻，但毕竟手感远超常人，加上吸收前辈经验记忆，丝毫没有生疏之感，如同练习过千百次一样。
单刀直入！
第一刀下去，鲁善工终于明白为什么历代名家都痴迷于金石篆刻，简直是精准控制和微妙布局的巅峰艺术！
平正匀落！
使印文安排得匀称妥贴，不能将笔划故作盘曲的姿态填满空间，也不能如铅字一样呆板。
疏密统一！
宽可走马，密不容针！
对印面文字笔划多寡差别对待，多划字不让其占地多，对少划字反给予较多的地位，从而使疏密对比更强烈。
巧拙粗细！
风格应提倡多样，追求巧，不能失之纤媚。追求拙不能失之狂怪。印章文字中多巧者，则就参之以拙，文字中多拙者，则应参之以巧。
增减重复！
为求全印布局合理，对部分文字要作增减处理，一印中切不可逐字增减，增减笔划也不能太多，不碍字义，不失篆体。
挪让呼应！
在字有空处无法填实，或一字笔划无法使之平正方直时，伸缩文字所占地位，移动文字笔划的位置，使全印气势宽展。
盘曲变化！
字体有方势，有圆势，有屈曲、有平直，为求章法上的协调，对个别字可作屈伸方圆处理，但一切应视印文而定。
留红空白！
尤其白文，大块留红，可以给人强烈印象。方寸之地，分朱布白，好比造屋，先得定好门窗，重中之重。
鲁善工屏气凝神，全神贯注于十指，用心感受运刀的力度和角度。不断揣摩布局和章法，结合前辈记忆，痴迷其中，不能自拔。
半个小时后，搞定第一块青田印章，用湿毛巾擦干净，拿出印泥。先将印泥拌合成球状，形成泥团。
才能使章面蘸泥能从全方位入印，接触面积增大。而艾纤维在泥团中的分布将会比平面时更呈现交织状，可减少被章面带出的泥体，不会起毛。
“还行！”
看着纸上殷红的篆字，善工堂，满意点点头，第一次算是不错，继续练习。
如果旁边有其他懂行之人看到，必然目瞪口呆，第一次就能刻成这种水平？那其他人十几年努力岂不是活到狗身上！
双耳不闻窗外事，一心只刻圣贤章。
鲁善工重新找到乐趣，好像得到新玩具的小孩子，痴迷其中，全情投入，逐渐找到手感，水平飞速提高。
以现在他的手感，加上通过金手指吸收齐白石和欧阳毕生经验，毫不夸张的说，每刻一块章的经验值，最少顶其他人一百块！
刻完几块青田石，又拿起鸡血石，体会石材微妙差别，然后是巴林彩石，最后才是一块寿山石，做到心中有数。
两天闭门不出，沉浸于篆刻的博大精深，水平一日千里，逐渐吸收前辈经验，很快登堂入室，进步令人咋舌。
“喂，纪叔？对，我在家，什么？极品印章有下落了？”
鲁善工突然接到纪华诚电话，那边笑道：“你的事肯定要尽快办，说来也巧，善工堂专场消息刚放出去，就有人主动上门，你说是不是缘分？”
“说起来也不是外人，也是琉璃厂老字号，英古斋应该不陌生吧？”
鲁善工也是一愣，英古斋？真是无巧不成书！
挂断电话，相约下午面谈，鲁善工摇摇头，踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。转了一大圈，最后还是回到琉璃厂。
说起英古斋，也是百年金字招牌，印章收藏乃第一把交椅。同治四年曾国藩调任钦差大臣，在未上任之前，来琉璃厂闲逛。见英古斋招牌，很感兴趣，夸这匾写得好。
老掌柜王梧借机邀请曾国藩题字，大笔一挥，写下“英光宝晋，古鉴西清”八个大字。就此传为佳话，流传至今。
要说百年老店能历经风雨，屹立不倒，除懂鉴定，善经营以外，必须还有独门秘方才行。就拿英古斋来说，就是因为有一套铺规和一本万金账。
英古斋是晋商开的，从不用外乡人，掌柜、伙计、徒弟、大师傅都来自黄河下游一带。三年回一趟老家，在家住半年，自己可做生意，赚钱归己。
全店人员年老或有病，可告老还乡或回家养病。三年一算账，赢利则按股分红，没有人力股的徒弟也得赏钱，告老还乡和回家养病，照样儿分钱。
掌柜去世或告老还乡，则由店内年岁长者，在柜上时间最长的