大多数的国际电影节，其举办时间跨度一般都会在两周左右。
戛纳电影节自然也不例外，通常是在每年五月中旬的星期三开幕，隔周的星期天举行闭幕仪式。
这个长度的举办时间，也能够很好地满足来自世界各地的电影爱好者对于电影的热情。
不管是主竞赛单元电影还是非竞赛单元电影，电影节期间在各个影厅中播放电影时都会有不少观众。
同时还有不少为了卖片的影片，在市场展那边租用场地自行宣传，以获取片商的关注。
不知不觉间，戛纳电影节开幕了三四天的时间，媒体和影评人也把对参与主竞赛单元的电影的评价也都新鲜出炉。
三部华语电影得到的评价也是冰火两重天。
《偷心》作为戛纳电影节的开幕影片，本身就代表着电影节官方对其的认可。
在《偷心》结束首场放映的时候，在场观众长达五分钟的掌声就也能说明问题。
开幕影片可以享受到戛纳电影节的媒体及观众的最大的关注。
在随后几天的放映中，《偷心》的放映场也是观者众多。
不止如此，各路媒体评价也很好，《偷心》的风格、剧情等等算是戳中了这伙欧洲电影人的g点。
戛纳官方场刊《银幕》公布的主竞赛单元影片评分中，《偷心》也与克林特·伊斯特伍德的《神秘之河》以3.6分并列排名第一。
克林特·伊斯特伍德在1993年奥斯卡金像奖上凭借《不可饶恕》获得最佳导演，资历深厚，威名赫赫。
主演西恩·潘更是闻名世界的好莱坞坏小子，演技早就得到世人认可。
要不是个性另类，本人不受学院的待见，西恩·潘在二十世纪九十年代应该就能封帝。
不过凭借这部《神秘之河》，这个好莱坞坏小子也将于在奥斯卡封帝。
可以说在所有参与主竞赛单元的电影中，也没有哪部电影可以与《神秘之河》比拼主创阵容。
能与今年电影节的大热门《神秘之河》评分并列，这也说明了媒体和影评人对于《偷心》的认可。
相比较而言，专攻艺术片的楼晔取得的成绩并不怎么理想。
媒体给《紫蝴蝶》打出的分数只有2.7分，观众对于一个发生在东方的谍战故事反响也不是很热烈。
确实如刘烨所说的一样，也许是为了赶上戛纳电影节，《紫蝴蝶》的故事结构本身就存在问题。
影片剪接给人的感觉就像是从中拦腰斩断，有二十分钟左右的剧情缺失。
乔含章也去放映厅观看了这部前世只闻其名的《紫蝴蝶》。
从故事结构到剧情展开确实比起之前的《苏州河》要差了不少。
能提名金棕榈奖也可能是戛纳的选片委员会看在楼晔在鹿特丹和巴黎两个电影节闯下的名声。
至于《格斗少年，苑得》的评分也不错，3.4分的评分在22部主竞赛单元电影中也能排在前五位。
《银幕》——一部饱含温情的励志剧情片。
《格斗少年，苑得》是导演兼编剧乔含章的第一部电影，出生于1980年的他交出了一份令人满意的答卷。
不敢想象这是一个23岁的青年人所能拥有的视角。
影片的目光直接聚焦在残障人士、外籍劳工等社会底层民众的生活上。
通过对一个18岁少年日常生活的记录折射出港岛贫民区中的一些社会景象。
对于社会底层生活，不同的导演讲述的方式也会有所不同。
有些导演的目光可能会更聚焦于主角一家的苦难身上，在拍摄时会用尽他们的胶片展示社会底层生活的黑暗。
最后在无尽的苦难中，主人公坠入深渊，失去人生的希望。
但是正如导演的年纪一样，乔含章对于这种社会现象的表现手法更加阳光，积极向上。
就在少年陶苑得的隔壁，居住着一位改变了他人生走向的导师。
因为这位导师的教导，陶苑得收获了自己十几年未曾感受的母爱，也得到了属于他的爱情。
并在实现人生理想的道路上加速前进。
一个问题少年的成长就这样真实可信地展现在我们眼前。
电影最后的h也显得顺理成章。
戛纳电影节的另一份官方场刊——《好莱坞报道》，也是北美最有影响力的电影杂志之一。
它对于《格斗少年，苑得》的观察角度略有不同。
《满口粗话却值得尊敬的教师》这就是《好莱坞报道》给出的评论。
镜头中的老师李观鱼，操着一口永不断绝的粗话。
当众体罚学生不说，还抢走学生的方便食品。
感觉上似乎不可能有一个比他更坏的教师。
陶苑得对他的痛恨也让人觉得毫不意外。
如果我有这样一个老师，可能会用家里的猎枪崩了他，因为这个人实在是太令人讨厌了。
不过故事的发展却走向了另外一个方向，这个满口粗话的老师成为了陶苑得十八年人生中的一束阳光。
一个类似于《死亡诗社》中基廷老师的角色出现在了我们眼前。
同罗宾·威廉姆斯扮演的那个有着长者形象的基廷老师相比，保国·陳所扮演的李观鱼显得更加鲜活有趣。
时不时的粗口之下掩藏着他的默默关心和悉心指导。
就在这对冤家师生之间发生的种种趣味横生的经历中，陶苑得，这个排名倒数第一的学生在自由搏击中找到了自我。
合上几本杂