杜星河这次给方雅君写《红豆》，本来是考虑到方雅君的天籁级声线和天后王菲有异曲同工之妙，所以是作为主打给她唱的，但没想到最后要出这样一张超级专辑，纵然是《红豆》这样的超级经典，也只能屈尊成非主打歌曲了。
这首歌被安排在了b碟的第二首歌。
排在这首《红豆》之前的b1，是更具张力的《领悟》，而跟在这首《红豆》后面的，是另外一首缠绵悱恻的情歌《囚鸟》，都是经典中的经典。
见此刻方雅君无法自拔的要继续练唱，杜星河无奈的揉了揉肚子，道：“平时也没见你这么积极，你是不是故意整我呢？”
虽是埋怨的口气，但方雅君若是要练唱，他也只能舍命陪君子了。在他内心里，其实是很希望看到歌手努力练唱的。
见杜星河重新坐回了钢琴前，方雅君像得到了棒棒糖的小女孩那样甜美一笑，道：“你这首《红豆》写的好美，我第一次听时就像做梦似的。”
杜星河点头道：“这首歌是首很细腻很考验你唱功的情歌，唱这首歌，你要有种发散的感觉，让听者听出很富有想象力的画面，但形散神不能散，特别是中间饱含的情感，一定要流露的自然。你明白我说的什么意思吧？”
杜星河之前已经和方雅君讲过这首歌的创作背景了，也大概和方雅君说过，唱这首歌应该用什么样的感情，方雅君自己也有感悟，她之前没事时都会一个人研究歌曲应该怎么去表达，才最能反映出歌曲本身的情感，在这方面，她是行家。
杜星河的点拨，方雅君自然明白是什么意思，会意着道：“我懂，但之前感情总是积蓄不起来，做不到那种厚积薄发的境界。现在我觉得情绪积蓄还不错，我想试着挑战一下。”
杜星河见方雅君眼里闪着光，斗志昂扬，便鼓励道：“好，加油，我相信你能战胜这首歌。你需要一个什么样的伴奏，乐感强一点的，还是淡一点的？”
杜星河把选择权交给了方雅君，如果方雅君选乐感强一点的伴奏，那他就会用钢琴伴奏为引导，来帮方雅君引出情绪；如果方雅君要弱一点的伴奏，那他就完全不用钢琴引导了，全凭方雅君自己去发挥。
他本人是倾向于后一种伴奏，因为《红豆》这首歌本身情感至深，伴奏音不应该去抢歌者的风头，应该全由歌者来演绎才完美。
方雅君也明白这个道理，主动选择了淡一点的背景音，她要全情挑战，不需要干扰。
一切准备就绪后，杜星河见方雅君将情绪蓄的很足了，便用一串在缠绵中略显落寞的音符，来引出了这首经典的歌曲。
……
还没好好地感受~
雪花绽放的气候~
我们一起颤抖~
会更明白什么是温柔~
……
还没跟你牵着手~
走过荒芜的沙丘~
可能从此以后~
学会珍惜天长和地久~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
还没为你把红豆~
熬成缠绵的伤口~
然后一起分享~
会更明白相思的哀愁~
……
还没好好地感受~
醒着亲吻的温柔~
可能在我左右~
你才追求孤独的自由~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
有时候~有时候~
我会相信一切有尽头~
相聚离开都有时候~
没有什么会永垂不朽~
……
可是我~有时候~
宁愿选择留恋不放手~
等到风景都看透~
也许你会陪我看细水长流~
……
“红豆生南国，春来发几枝？愿君多采撷，此物最相思!”
——王维。
演绎这首经典的《红豆》的时候，为了做到形散而神不散的境界，方雅君本人脑海里先出现了徐诺缠绵悱恻的画面。
只有她本人先用歌声对自己编织出画面，才能给听者传递出更具想象力的画面感。
于是，沉醉于一个诗人引出的故事，那深情的一幕幕，在方雅君的歌声中一点一点被揭开了。
红豆生南国，春来发几枝？
风曾为你绣过华裳，雨曾为你洗过芳容。
廖落寒蛩轻轻为你和唱，凄清孤雁呀呀为你嘶鸣。
那千古的泪水，和着的是谁的情，谁的怨，又是谁人的思绪？
漫山葱郁的相思树，簇起那点点的黄花，黄花谢后簌簌落下的是相思豆，一点、两点、三点、千万点，点点相思点点愁。
于是，想采一把红豆，拈在指间，看它轻轻滑落在晶莹的水中，轻轻溅起几点相思。
红的刺目，清的醉心。
痴情就此深种。
也许不是玫瑰，却红了千年，艳了万载，永恒固化着曾经的誓言。
年年案头，素笺和着粉泪，翰墨飘着痴语。
那颗颗红豆镇着的是心，是心心相印，呵一口气，重重地印在你我的心间，铭记的是遥远绵绵的爱恋