实际上，王启年并不是奉承，黄金年代的港片，是国内商业电影的启蒙。在九十年代，很多观众接触最多的商业片，并不是好莱坞电影，而是香港电影。
甚至，在21世纪初，还有一些观众看八十年代和九十年代的港片录像带，还津津有味。而很多新拍的电影，甚至还不如当年。由此可见，当年的港片，是多么的辉煌灿烂。而在那个年代的前辈，着实让后人感觉到高山仰止。
杜琪峰的很多电影，王启年都是看过。
从早期的《射雕英雄传》、《开心鬼撞鬼》、《七年之痒》、《八星报喜》、《济公》、《阿郎的故事》、《审死官》、《东方三侠》、《瘦身男女》，到最近的《枪火》，都让王启年感觉到敬意——杜琪峰，是一个不断追求进步的导演。
各种风格、题材的探索和实验，再到后来走小众路线的《枪火》、《暗战》，形成了独特的杜琪峰个人风格。
虽然，杜琪峰后来形成的个人风格，是朝着小众方向发展，喜欢的自是喜欢的不得了，不喜欢的看一眼都觉得不爽。
但王启年知道，优秀的导演，就应该是像杜琪峰这样，先是渊博——像海绵一般吸收、学习，并且敢于挑战新的风格和题材路线。最后，确定自己的风格时，往往是更内敛、大气，别人难以模仿！
由于杜琪峰的很多电影，题材并不是适合内地，比如，黑社会和枪战题材，拿到内地显然是不提倡的。
即使有一部分的涉及到黑社会的题材在内地上映，也都是警匪片，且立场是站在警察一边，才有可能在国内上映。其他的各种黑道之间火拼打杀，还有什么兄弟义气之内，绝对禁止的。因为，那些黑道文化容易受到青少年模仿。
此外，后期杜琪峰多是坚守香港电影市场，虽然，也跟内地合作。但不少内地不能上映的题材，他也尝试。所以，杜琪峰错过了大片时代，以香港电影市场为主，不能在内地上映的片子，自然要控制成本预算，不能拿太多本钱去投资。所以，未来十年中，很多的导演纷纷的玩起大手笔，杜琪峰电影的预算，却一直原地踏步走，没有玩更大的阵仗，所以，后来他在时代的潮流中，渐渐没有跟上进步。
而杜琪峰之所以坚持香港市场，一方面是因为内地题材的限制。比如，后来的《黑社会》……光听名字，就无法在内地上映！
而他有不想要放弃这类比较喜欢的题材。此外，由于他尝试进军内地市场时，把握的时机不是太好，所以，在内地并没有获得多高的票房。所以，渐渐的就没重视内地市场了。但谁想到，内地电影市场黄金十年，票房数据达到多么惊人的程度……
错过内地市场，就相当于2000年左右，很多城市房价几百一平米，舍不得掏几万块钱买房。结果，再过一些年头之后，同样的房子涨到几十万、百万时，心情那个懊悔！
王启年知道，杜琪峰是需要挽救一下的。完全坚守香港市场，这其实，心态上的不对的。电影的世界性的，不求在大市场里面锻炼，水平是会退步。
原本香港回归之后，再标榜纯粹的香港电影，而忽视了大格局，自是等于固步自封。而对杜琪峰这样的优秀导演，王启年愿意拉拢他，即使投资亏本，也是值得，一部两部亏的话，王启年相信，迟早还是能连本带利赚回来。
因为，未来内地电影市场发展速度，是超过大多数人想象！
电影市场规模越大，对大导演和巨星而言，越是有利。
原本一个导演，在一年十亿票房的市场厮混，可能只能创造一两千万票房。但假设电影市场扩大到百亿规模，此前能取得千万票房的导演，可能轻易的拿到一亿、两亿、三亿、五以甚至更多票房。
更何况，杜琪峰以前就玩过大卖的喜剧片，也玩过了《东方三侠》那种类似于好莱坞超级英雄片的电影。王启年相信，杜琪峰完全是可以驾驭亿元成本大片！
双方都是拍电影的，虽然，很多人觉得商业电影，似乎没内涵，只适合打发时间的。但其实，商业电影也是取材自生活，反映各种情感、思想。与此同时，商业片对于电影都创新和探索，也远远领先于文艺片。
很多商业片的导演，才是真正的电影导演。专门拍文艺片的话，可能……还不够资格谈电影！
王启年向杜琪峰介绍未来中国电影市场的趋势：“中国电影市场，已经熬过了几年最低迷的磨合期了，今后的中国电影市场，将会是世界成长最快的市场，每年30，甚至50的速度增长。这个快速增长，可能要维持十年！”
“是吗？”杜琪峰一愣，“未来真的有那么好？”
“是的！中国不缺市场，不缺观众，假设中国人均每年看一场电影，中国电影市场就有可能超越日本，成为世界第二大电影票房市场！如果中国观众平均每人每年看四次电影，就足以超过美国，成为世界最大的电影市场！”王启年笑道，“可以说，全世界的电影市场，大多数都是低增长的传统行业，甚至是在倒退的夕阳产业。但……中国电影产业未来十年，必定是朝阳的不能再朝阳的产业。但是，这个照样产业，不差市场，甚至不差人，唯一差的是对于商业电影有深刻理解和经验的老手！简单说，张艺谋的《英雄》和我的《海虎》，2亿多票房，未来真的不算什么。几年之后，肯定有更多电影有两三亿。