“不，不，我们没办法做到！”约翰.诺尔听完杨守礼的话，直接摇头，“杨，时间太紧，按照现在的技术，至少需要半年写程序，调试，才能获得你要的效果。”
在拍摄完室内戏后，室外的动作戏对于香港电影人来说，真的不算什么。都不用杨守礼出马，陈小东和董玮这两个武术指导就能搞定一切。难的是，那些动作的特效。比如，杨守礼希望在最后的罗湖关口，拍摄出丧尸围城的一幕，尸山火海，关口防线岌岌可危。在《生化危机》和《僵尸世界大战》里面，丧尸围城的画面都快成为固定场景之一了，可见这一幕给观众的印象有多深。
剧组的群演有数百人，每天光是特效化妆就是一个难度活，耗费时间不少。所以围城这个场景当然不可能用人堆来拍摄，只能用电脑特效。
“不用太逼真。”杨守礼解释道，“我会先把镜头放在真实的演员身上，然后镜头拉远，最后俯瞰整个香港。你只需要做出这几秒的镜头就行，另外在天空中加几个会飞的丧尸怪物。”
“如果只是这样，我们能做到，不过可能不太逼真。”约翰思索后，点头道。
“拍摄时我们把丧尸位置放的散开些，中间加些丧尸狗，你只要把镜头里的空白处填满丧尸就行，是不是更简单些。”一旁的徐可问道，“这样真假丧尸夹杂着在镜头里面，也显得真实。”
“行，就这么办。”杨守礼拍板，不真实也没办法了，现在的特效技术，还无法办到全面数字化。大部分都是实景加上电脑数字模拟，《觉醒》就是这种方式，好在整部电脑里面需要的特效不多，大多数情况下，帝皇的道具组和布景组都是搭设全景来拍摄。
“《生化之觉醒》最后一幕，开拍。”场记在摄像机前面打板，然后喊道。电影里面，保护伞公司为了保住秘密研究生物武器的计划，不惜让威克斯安置炸弹，炸掉整栋大楼。在帝皇城有一栋废弃的工厂大楼，本身是要拆掉的，现在被杨守礼废物利用，用来拍摄这一幕。
杨守信的帝皇承建工程人员早就设置好了爆炸点，等杨守礼一声令下，就按下按钮。
周围放置了无数的摄影机，全方位的拍摄爆炸情况，然后剪接出想要的画面。包括约翰的特效人员，也是紧紧盯着现场，不过从他们那忐忑的样子来看，这些计算机宅男是不情愿来现场观摩的。
“太危险了。”有个约翰的好友就说道，“这些香港电影人都是疯子，居然真的爆炸，这样演员会受伤的。”以前好莱坞也是真实炸点，只是在以工业光魔为代表的数字特效崛起后，导演们就喜欢用电脑特效来渲染爆炸场面，一来安全，二也省事。加上好莱坞明星们的日益身娇肉贵，像香港电影人这般玩命拼搏的事情也就减少许多。
旁边的罗守曜听到后，说了句，“香港的导演是这样的，在拍摄条件和环境因素不足时，需要实打实的来准备，演员也是，所以动作演员和武师们都是一身伤。”说完，他想起杨守礼曾经说的一段话。
“如果我要拍一场主角被烧死的戏，但是演员怎么演都找不到我要的效果。你猜我会怎么做？”不待罗守曜回答，杨守礼就继续说道，“我会把汽油真的点燃，然后把演员绑的死死的，拍摄他临死前的惊恐表情，这样我要的镜头就有了。”
香港电影人为了工作，野蛮生长，不是什么大事。而杨守礼说的这些，日后的导演麦当雄在拍摄《省港骑兵》时，就真的这么干过。还有在地铁站没有提前告知周围的人，直接拍摄枪战场景，吓得路人纷纷躲避，而他在一边偷偷拍摄。
大楼在工程人员的指挥下爆炸了，而杨守礼为了电影效果，还让爆炸组的人员在大楼外面放了不少燃烧物，比如汽油，酒精燃烧瓶等。这样大楼爆炸时，多处同时起火，在摄影机里面看的很是壮观。破败而倒塌的大楼，熊熊燃烧的烈火，一派末日景象。
“过！”杨守礼点点头，“画面都没问题吧？”工作人员告诉他，只有一台摄像机因为爆炸的气浪而被掀翻，其余的机器都完好，画面摄录完整。
历时五个多月，《觉醒》终于杀青，这个时间对于一向高效的帝皇影业来说，太长了。如果加上前期准备时间还有后期的制作时间，都快要半年，海外正式上映，还要延后一个月。这部香港史上第一投资，拍摄也是破纪录，自开拍时就对剧本严格保密，不接受媒体采访，也不对外宣传的电影，终于要和观众见面了。
“娱乐业是世界上最纯粹的商业之一，因为如果人们不喜欢一部电影或者音乐带，就根本不会看它或买它。但事实是，香港娱乐业的质量和创造出来的吸引力已经征服了东南亚。”京城，一个中年官员正对着宣传部的一众官员款款而谈。
“我们必须承认，香港电影界对于东南亚华人的潜在影响力，还有香港传媒的软实力也不可小觑。如今中英谈判已成定局，回归不可避免，但是香港媒体对我们的感观并不好，加上湾岛的媒体煽风点火，香港市民对于我们的误会在临近九七时会达到新的高度。而要控制这点，保持香港局势稳定，我们需要在香港坊间发出自己的声音。”
“需要怎么做？我们以前有支持香港的电影公司，只是他们完全不是香港电影人的对手，说一败涂地都不为过。另外我们放宽他们进来的拍摄许可，这些还不够吗