接下来三句诗的句式相同，是由“无非”开头所形成的重复句，“无非是两具ròu_tǐ碰撞的力/无非是这力催开的花朵/无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开”。
“两具ròu_tǐ碰撞的力”是对ròu_tǐyù_wàng实现过程的高度提炼，以客观冷静的言说方式传达出主体的无奈和绝望，“无非是”则进一步强化了这种“冷血”的效果。
“催开的花朵”一方面是对“力”的具象化展开，并隐含着“恶之花”式的批判意义。
另一方面又因“花”和下文中“春天”意象的丰富性而产生诗思的分裂，表达出诗人自身生存之痛的噬心体验：人们对物欲的追求而导致的冷漠和野蛮中，人的爱欲是否已简化为一种单纯的身体yù_wàng？我们是否还具备绽放爱情之花的能力？
诗人所有的怀疑和追求就在“花朵”、“虚拟”、“春天”、“误以为”、“重新打开”等相互补充、相互背离的话语中游弋。
诗句内部、诗句与诗句之间的相互延宕、递进、扭结的情绪，建构起充满悖论的诗意空间，最大程度地还原了诗歌主体的生存体验。
接下来，诗境有所扩展，“大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯”，诗人刻意用自然平淡的口吻陈述生活的无奈，也使下面两句中“我”去“睡你”的姿态显得格外鲜明。
“我是穿过枪林弹雨去睡你/我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你/我是无数个我奔跑成一个我去睡你”中，“枪林弹雨”照应了上一句的“枪口”。
“穿过枪林弹雨去睡你”的“我”，经历着如此曲折的寻爱旅途，而“我”的心意又如此决绝，下文中会引人误入歧途的“蝴蝶”和“赞美”、令人失望的“春天”和“故乡”。
虽然看似与诗歌开头几句呼应，但却在否定之后产生了新的意义：“睡你”即意味着对底层经验的诗性表达不幸的反抗与挑战。
《穿过大半个中国去睡你》一诗，因为原作者是女性，所以被看成是鲜明地抒发了女性自我爱欲的痛苦，却不局限于对女性自我yù_wàng的书写。
诗人将对自然、环境、人性的关切熔铸于自身的生存体验和生命经验之中，凭借“睡你”实现了对生存困境的言说、对人性的关怀，使得女性诗歌创作视域得以扩展。
但这首原诗，在表达上也存在着不恰当的地方。
比如，“一些不被关心的政治犯和流民/一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤”一句，作者将政治犯、流民与麋鹿、丹顶鹤并置在一起，使前者明显地被赋予了弱势的或被损害的之意，作者给予情感上的同情和认可，以期用这种极端的话语方式增强诗歌的批判力度，或显示自我的率直和天真。
但实际上恰恰相反，诸如“政治犯”这个语义明确的词，不仅根本不能指代社会底层群体，还构成了对主流意识形态和读者道德立场的挑战，影响了诗作对普通人的热诚和关怀。
所以，王子安改成了“科学家”和“教师”。
虽然又开始黑化了，憎恶这个世界。
但王子安仍记得，对人类贡献最大的几种职业中的“科学家”和“教师”，应该被民众关心，得到民众更多的关心。
《穿过大半个中国去睡你》（i croo h you）是前世诗人余秀华所作的一首爱情诗。
在余秀华之前，这样强烈美丽到达极限的爱情诗，情爱诗，还没有谁写出来过。
出奇的想象，语言的打击力量，与大部分女诗人相比，余秀华的诗歌是纯粹的诗歌，是生命的诗歌，而不是写出来的充满装饰的盛宴或家宴，而是语言的流星雨，灿烂得令人目瞪口呆，感情的深度打中，让人心疼痛。
《穿过大半个中国去睡你》点燃了人性中最基础、最隐秘的部分。
余秀华的直率乃至粗鲁，击中了现代人的伪饰软肋，人们痛恨伪饰又依赖伪饰，一经袭击，便轰然颓塌。
她的诗，放在女诗人的诗歌中，就像把杀人犯放在一群大家闺秀里一样醒目——别人都穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血污。
出生时遭遇倒产，大脑缺氧导致脑瘫，余秀华嘴歪，口齿不清，行动也不便。
她的红说起来也很好理解。
在那个时代，《穿过大半个中国去睡你》这个轰动的标题就足够吸引眼球。
人们读完了诗，准备开骂的时候，蓦然发现作者是一个“脑瘫女农民”，一下子震惊得张不开口。
再不可思议，也只好承认，也许在这个人们不再喜欢读诗的时代，真的又横空出世了一个天才。
喜欢余秀华者，喜欢的是她的大胆与坦率，是她的诗歌中质朴的蓬勃的力量。
不喜欢余秀华者，不喜欢的是她的写作和想法上的某些局限，是外界对于她的过度追捧，是她面对外界蜂拥而至的赞美与诋毁时张扬且狂傲的姿态。
更多的人，对余秀华的态度是复杂的。
他们喜欢她早期的一些诗歌，在那些粗粝的诗句里读到很多惊喜，尤其是那种混沌的、没有化开的力度感。
余秀华曾解释，“睡你和被你睡是不一样的”，“睡”是一种主动的积极的态度，是一种追寻的过程，而“被睡”则放弃了主动，暗含无奈的迎合与隐藏的