所以往往弦乐一块会请人专门实录，而像钢琴、架子鼓一类的乐器用软件模拟就可以了。因为像提琴、二胡一类的弦乐器会比较走心，真人演奏和软件模拟的效果，往往差别非常大，能负担的起实录就尽量实录。
而钢琴本质上其实是打击乐器，当演奏者弹奏钢琴时，它是依靠琴锤敲打琴弦，靠着琴弦的震动发出声音的。这也是为什么说钢琴、扬琴同宗的原因之一了。虽然钢琴的真人实录和软件模拟也是很有差别的，但是带入到复杂的编曲当中，影响就不是很大了。
走出录音棚后，于跃与另一队人打了个照面，他还向几人表示了歉意。
只不过几人看到于跃的年龄还小，都没给他什么好脸色看。
真是什么阿猫阿狗都敢出来录歌了。
滑天下之大稽！
甚至他们看向徐老板的时候，还带着同情。
遇到这样的选手，老板你也挺无奈的吧。是不是早就想把人给扔出?
在离开的时候，于跃似乎还听到了一声不屑的嗤笑。
他不知道嗤笑的人是带着怎样的心态，不过这都跟他无关，于跃也不在乎。
等李静和于跃离开后，几个大学生也开始了他们的录音。
孙笑川走进收音室时，内心是澎湃的。
感觉人生已经达到了高潮。
感觉人生已经到达了巅峰。
感觉这才是他人生应该追求的生活品质。
并且觉得自己以后结婚买房子，室内装修也要做成这样的风格。甚至以后有钱了，也要在家里搞个私人录音棚。
嗯……两万的那种就行了。
他实在想象不出来，一个人到底要唱的差成什么样子，才能够反复地录制五小时，也不嫌丢人！
简直就是在玷污录音棚这三个字！
老板就不应该让这样的人来录歌！
想到这，孙笑川顺手拍了拍话筒，想要试试有没有声音。
徐老板的脸当场就黑了。
“不要拍话筒！不要拍话筒！刚才跟你说的没听见吗！”在孙笑川进去的时候，徐老板特别提了两遍不要拍麦克风，当时孙笑川满脑子都在笑话于跃，根本没有听进去。
录音棚用的话筒是电容话筒，比ktv的话筒金贵的多，不宜磕碰。徐老板的这个比较贵，光一个话筒就两千多块，所以平时都比较爱惜。看到孙笑川直接上手拍，简直要火冒三丈。
孙笑川见老板要发火，连忙点头示意知道了。心里却不以为然。
不就拍了一下话筒吗？至于这么大火气？
其他几个同学也是一脸的不理解，这老板咋这么小气，在ktv里麦克风不是随便拍的吗？也没见谁能拍坏。
大概是刚才那个男孩也在里面拍话筒了，而且拍的太重，才让老板现在发这么大火的吧。
一定是这样！
那人真讨厌！
孙笑川录制的第一首歌，是一首去年下半年流行起来的歌曲。
当前奏响起，大家都安静了下来。
孙笑川也强按捺住自己激动地心情，唱出声来。
他的歌声果然“震惊”了所有人。
除了徐老板，其它人都懵了。
这是孙笑川唱的？怎么走音走的这么厉害？还这么难听？
嗯！一定是紧张了！
徐老板此刻的脸色都黑透了。
麻蛋，果然就是一群小白！自己还饿着肚子呢，还要给你们这帮小白录音！
孙笑川也从耳机反出来的歌声里听出了自己的声音是有多难听。不但声音干涩的令人发指，甚至连调子都不知道跑到哪里了。
这尼玛是我的声音？
怎么可能！？
老板，你的设备有问题吧！
后面的结果自然就不用说了，可以用一塌糊涂来形容。
很多人在ktv唱歌的时候唱的很好，就以为自己唱歌真的很好听，可以跟专业歌手相媲美了。
其实那是ktv用了大量混响效果掩盖了歌手声音上的缺点，使人听上去像是那么回事。
但是一到录音棚基本都是懵的，被打击的体无完肤。
简单的说，不要说普通人了，就算是很多专业歌手，进了录音棚也一样很煎熬，尤其是一些唱功一般的歌手。
很多人听说过一些年轻的歌手在公司录音棚又是砸吉他，又是发脾气。这不是他们脾气有多差，而是在录歌的时候迟迟地找不到感觉和状态。
这种状态一天两天还好，要是一连半个月、一个月都找不到想要的状态，那么是个人都会崩溃，要发泄。
更别说一些要求严格的歌手，一首歌录了三四个月。
一些没进过录音棚的选秀歌手，第一次进去是要怀疑人生的。因为他们会发现自己的每一句歌词都要一遍一遍的反复唱反复录，而不像舞台上一遍到底。
即便是专业歌手，也需要经常呆在录音棚里苦练唱歌，来提高自己的唱歌水平。
这叫“练棚”。
更别说ktv“麦霸”了。
同样的，因为录音棚可以一段一段地录制，甚至是一句一句地录制，然后还要经过修音、混音，把声音中的不足可以修饰掉。所以这也催生了一批特殊的歌手，叫做“录音棚歌手”。
这种歌手听他们的专辑或者单曲各种声线优美、唱功了得，一到唱现场就原形毕露，死的