这段插曲过后，颁奖典礼继续，舞台上一口气颁发了两个奖项，分别是香港金像奖最佳剪接和最佳服装。
其中最佳剪辑被德宝电影公司投资拍摄的《省港旗兵》获取。这部戏的监制是作为公司老板之一的洪锦宝，导演则是麦当雄。
这部戏走写实路线，拍摄时正值中~国大陆开始改革开放，香港的97前途问题亦正在浮现；电影充分显露出中港两地之间在此段时期在经济、民生等发展程度的落差；结尾在九龙城寨的一场警匪枪战实境拍摄，剪辑动作火爆凌厉，荣获最佳剪辑绝对是名至实归。
至于最佳服装则被邵氏公司投资拍摄的《似水流年》摘取。这也是邵氏在这届金像奖上获取的第二座奖项，充分展现了这个昔日庞大电影帝国不可小觑的实力，虽日暮黄昏，但豪情犹在。
渐渐地，整个香港金像奖颁奖典礼进行到了一半，到了比较关键的时刻，那就是这一届的香港金像奖最佳编剧的奖项。
众所周知，虽然香港电影不像好莱坞那样非常重视编剧，编剧也不像那边拥有和导演差不多的权力，但编剧的重要性却是人人皆知的，一个好的编剧能够创作出一个好的剧本，而一个好的剧本，就能拍摄出一部好的电影。
电影好不好，演员是关键，剧本说了算！
据陈笑棠所知，在前世的韩国娱乐界。一名不错的编剧起能力甚至大过导演，拿着比演员多多的酬薪，并且有权力指派自己喜欢的演员做主演，还能够增添和删减演员的戏份。因此很多韩国明星为了能够多上戏，多露脸，不得不巴结编剧，陪吃陪喝，走后门送大礼…在好莱坞更有严格地编剧制度，还有编剧工会，确保这类人的权益。因此往往你可以看到，在好莱坞一部戏的剧本能够卖到数百万美金，甚至千万美金，比主演的片酬还高。
华语影坛编剧制度不健全，大部分编剧处于温饱线以下，往往写的剧本几百块，几千块就能卖掉。上百万的剧本可以说是凤毛麟角少之又少。除非你是那种超牛的大编剧，这才能多少说上一些话，拿到多一些的酬金。
为什么华语影坛编剧状况会这么凄惨？
总之来说是导演“一把抓”造成的。
众所周知。香港电影拍摄速度飞快，并且往往是一边写剧本一边拍摄。而为了掌控这种非人的进度。导演不得不身兼数职，一边做导演，一边想桥段，以至于很多导演本身就是这部戏的编剧！
比如在香港比较知名的这类全才有黄柏鸣，胖子王京，曾智伟，还有徐可等。这些人都喜欢自己编故事自己拍摄，直接把编剧凉到了一边，拍戏拍的基本上都是自己所写的戏。胸有成竹，拍摄也快，谁还会花费冤枉钱请人写剧本？！
正是由于这种颇为“畸形”的香港式拍摄方式，使得香港编剧“走投无路”，唯有一些有名气的金牌编剧才能走上神坛，享受大家的欢呼，大多数则沉没在了娱乐圈的海洋里。
舞台上面。作为主持人的胖姐沈典霞笑脸常开地宣布道：“大家注意了，重头戏开始上场！”
这一提醒，立马就把所有人的心思调动起来，翘首以待地看着舞台上。
沈典霞脸色变得郑重了。说：“下面有请香港电影协会会长邹温怀先生上台为我们颁发最佳编剧大奖！”
“最佳编剧啊！”
“我等的，终于来了！”
“也不知道这一次谁会活的金牌编剧的殊荣？”……
舞台下面开始议论纷纷，看起来大家对这个奖项都很期待。
作为香港数一数二的编剧们，对这个奖项的渴望是显而易见的，尤其想要在苛刻的编剧世界生存，你就必须要把自己提升到了金牌编剧的地位，只有那样，啤酒会有，面包才会有，要不然自己是怎么饿死的都不知道。
作为这次被提名最佳编剧的陈笑棠，原本以为自己作为过来人，已经看透了一切，可是到了这时候他才知道，自己还是他娘的肉眼凡胎凡夫俗子，对于荣誉的渴求，和一般人没啥两样，心情也开始变得激动和紧张起来。
舞台上面，作为颁奖嘉宾的邹温怀邹大亨矗立中央，颇有气势。
毕竟是嘉禾的老总啊，雄霸一方的实力是刚刚的，因此其气场不是一般的大，此刻站在舞台上到有些挥斥方遒的豪情。
默默地看了一眼舞台下面的观众，邹大佬开始说道：“编剧的价值我们以前并不重视，一直都觉得有了好导演和好演员就能取得大家的认可，但是当一个‘天才’横空出世后，我们才明白，原来，一个好的剧本竟然那么重要，呵呵，这个“天才”是大家都知道的，我也不多说了，来吧，大屏幕吧！”
随着话声落地，邹大佬笑呵呵的看了一眼众人，一头白发倒有些潇洒的感觉。
这次入围的有：许冠文《铁板烧》；陈冠中《等待黎明》；陈欣健《省港旗兵》，以及陈笑棠《大叔》。
可以说这四部电影各有特点。
许冠文《铁板烧》走的是温情路线，在编剧方面各个桥段设计的很有家庭剧风格，幽默风趣中蕴含着让人感动的内涵；
陈冠中的《等待黎明》更不用说了，以日寇侵华为大背景，香港沦陷为主题，揭示了那个时代香港人的残酷生活，以及在这段特殊历史时期，两个男人与一个女人的爱情故事；
陈欣健作为电影人本身就是高级警司出身，涉猎过许多有关大圈帮的案