“在做各位都有很强的综艺制作经验，相信都清楚音乐类综艺的优缺点。”
秦晨并没有着急开始讲自己的三个创意，而是旋转着手中的激光笔，含笑望向每一个人。
“优点是能抗收视率，容易出保底成绩，并且也有大量制作经验可循。”有人出声附和道：
“不过因为同类综艺实在太多，尤其是这些年来观众已经越来越审美疲劳，很难再出现爆款了。”
“不错，的确是这样。”秦晨点点头，继续问道：
“那大家有没有想过为什么音乐类综艺会出现这种情况？”
“玩不出新花样了！”众人异口同声的回答。
这是每个综艺人都心知肚明的事情，这种事第一个做的永远最占便宜，但当不断有人开始模仿后，那包括开创者在内所有人的竞争力都会下降。
“对！花样！”秦晨敲了一下桌面。
“‘综艺’这个词的英文是vy，本意就是‘多样化’，而这就是综艺节目制作的关键——对各种娱乐元素的有机组合。”
“所以，我觉得不论音乐类综艺节目如何变化，它都始终是在‘音乐+’这个底层模式上做文章。”
“音乐＋……”屋内一片安静，每个人都在思考着这个秦晨刚刚提出的新说法。
“音乐＋选秀、音乐＋竞赛，这就是华国目前所有音乐类综艺的内容模式，想要创新，就一个字——变！”
“音乐是没法变了，那就变加号后面的内容……”
……
“噼里啪啦”的打字声响起，不知不觉中会议室竟仿佛变成了一间教室。
而爱奇异这个可以说是国内最一流的综艺制作团队，此时也都成了学生，在认真听老师讲课。
一针见血！这是所有人对于秦晨此番话的第一个反应。
邓斌作为一个混迹综艺圈子二十多年的“老人”，对此感触自然更深。
秦晨的话不多，却简明扼要的道出了综艺节目的本质以及内容模式，这是他这么多年都没想明白的事情，此刻却已经有些懂了。
邓斌甚至觉得秦晨那三个创意是什么已经不重要了，这些思维方式才是对爱奇异最有帮助的东西。
……
“相信大家都记得04年时火遍华国的‘超级女生’，这就是典型的‘音乐＋选秀’模式，因为缺乏同类竞争，它获得了巨大的成功。”
见众人都没有表现出一点不耐烦，秦晨也决定多说一些，这些前世比较先进的概念性理念，他并不会藏着掖着。
“但它为什么往后的发展却一年不如一年呢？到如今，这个曾经的王牌节目，还有几个观众会关注呢？”
面对这个问题，屋内众人你看看我，我看看你，没有人能回答的上来。
因为他们也有这个疑问，一个红极一时、万人空巷的爆款，怎么就陨落的如此之快？整个综艺界都在研究，却得不到一个答案。
或许秦晨能够解答？十数道炽热的眼神齐齐望向这个年轻的面庞。
“因为它把‘秀’放到了第一位，将‘音乐’放到了第二位。”没有再卖关子，秦晨直接给出了答案。
“‘音乐+选秀’被置换成了‘选秀+音乐’，为了满足观众的那种猎奇心态，音乐反而沦为背景陪衬、可有可无。”
“选手晋级靠的不是音乐水准，而是一时的人气、投票票数等等，就算被淘汰了，只要人气高，还可以把你复活回来。”秦晨的嘴角挂上了一丝冷笑。
“这样一来，原本靠音乐实力说话的造星选秀，就只剩下作秀炒作，本末倒置，注定了走不远。”
“是，综艺节目最重要的作用就是娱乐大众，不过却绝不是低俗化的娱乐。”
“不管是音乐，还是舞蹈、脱口秀、真人秀，综艺的根基始终是加号前面的东西，这就是一档综艺节目能够长时间存续下去的立命之本！”
……
秦晨说完了，这番话对众人的冲击不可谓不强，因为这种论调可以说是闻所未闻。
做综艺，大家都想的是如何吸引眼球，如果制造话题，却很少有人会反思一档综艺的初衷，以及它能带给观众的更深层的东西。
长久以往，每个综艺节目便陷入了一种怪圈，大家在这个怪圈里拼尽全力的竞争，却在错误的沼泽中越陷越深。
你找二线明星当嘉宾，我就找一线明星；你的节目选手跟评委吵架，我就安排他们打架。
cp、恋情、吵架、不和、离席…刚开始时观众还对此颇感新鲜，可随着时间的推移，这些套路已经难逃观众们的火眼金睛。
但是为了节目能够有讨论热度，大家还是在“炒作”的路上越走越嗨，制作单位、节目组、宣传公司和艺人，无论是双打、单打还是混合打，只要能够炒成一条爆款新闻就算成功。
而这，也成了“做红一档节目”的唯一逻辑。
开播前炒某大腕来袭；艺人来了可以炒罢演；艺人定档了，没有公开恋情的找时间公开，如果两个看起来般配的艺人就组cp，或者能够抓拍到牵手之类的，就直接炒绯闻了。
总之就是一句话，无中生有、小事炒大。
每个综艺都沉迷在所谓的这些“话题营销”、“事件营销”中不能自拔，却唯独忘了他们的初衷应该是“做好”，而并非“做红”一档节目！
这样的节目除了经济效益到底还有什么存在的价值？其实每个综艺人心中都有数，但却逃离不开这种恶性竞