把五张纸条扫了一遍，心中便有了弹奏的先后顺序。
《神话》这部电视大多数人都看过。讲述的是青年易小川来到考古现场，意外卷入一起抢夺文物的事件当中，机缘巧合之下穿越时空回到两千多年前的秦朝。在经历了刻骨铭心的爱情，且在一次次惊险中，最后蜕变成仁心济世的蒙毅。
《空山忆故人》是古琴名曲之一，以柔美委婉的旋律，表达了在深山里思念远方友人的浓厚深情。内在丰富、缠绵动人。音律严谨、节奏平稳，柔中见刚。
《寒鸦戏水》以清新的格调，演绎了寒鸦在水中嬉戏的情景。
《知音》是她最喜欢的曲目之一，但她更偏向于葫芦丝演奏。故事来源于伯牙和子期。伯牙善琴，子期善听。子期死，伯牙绝弦，以无知音者。
《广陵散》一曲渊源已久。是中华国音乐史上著名的十大古琴曲之一。东汉末至三国时已在流行。此曲结构缜密，旋律激昂，气势恢宏。表达了战斗与反抗精神。此曲历来被认为有反君之意。具有很高的思想性和艺术性。史学家对其背后的历史故事众说纷纭。
这是一曲歌颂义士的悲歌。表现了对聂政悲惨遭遇的同情。是古代琴曲中最具斗争性的一首。当代琴学家李祥霆也称其：“情绪大起大落，忽婉转，忽雄奇。其变态之强烈，令听者感到内心冰炭交加，升天坠地。其为音乐艺术，信可如此，而今日之琴曲，唯《广陵散》可当之。”
重听此曲，会念及聂政，遥想嵇康。
秋望月技法娴熟，能精准地弹奏出《广陵散》的气势，完美地诠释了《广陵散》的精神。
《广陵散》是高难度古琴曲。在历史上，最初的《广陵散》为古琴演绎。
古筝入门易，学精难，越到后头越难。古琴入门难，学起来却相对容易些。古琴最初为五弦，后来七弦、十弦。汉代后定为七弦，称七弦琴，又叫瑶琴，不放琴码，声音沉静幽远，空灵厚重，适合演奏一些古典曲目。古筝最初为十二弦，到唐代为十三弦，至现代，普遍为二十一根弦，也有二十二、二十三根的，但演出团体、院校一般都是用二十一根弦。中间有弦码，声音比古琴明亮、清脆，古典曲和流行曲都适合演奏。古琴内敛，令人心静。古筝活泼，令人心动。古筝的表现力也更丰富些。
现今，古筝比古琴使用更广泛。
便签上的五曲演奏完毕，整座茶楼鸦雀无声。久久不能从音域中出来。
直到稀稀拉拉的掌声响起，大家才反应过来，接着便是如雷般掌声。
秋望月脸上挂着得体的微笑，转身向大家微躬致谢。
夏先生从包厢出来下二楼，在楼梯的转折处向琴台方向看，不由得停下了脚步。本该在另一座城市的人此时却在这个地方出现。挑了一下剑眉，不再多想，继续往下走。
在一楼门口刚好碰到吃完饭回来的李律和王宇飞。
“去云境。”
“是，老板。”李律应道，跟上夏先生往酒店停电瓶车的地方走。园内不允许进私车，所以酒店有几台观光电瓶车用于接送客人。
王宇飞把两人送上车后自往茶楼走去。
而此刻的李晶正在给秋望月介绍一楼大堂。
一楼是酒店住宿部的前厅，接到客人后都先往这里带，给客人办理登记入住，才送到客房。
一楼的设计相对简单。围着大堂中间贯穿三层楼的大树干圏了一圆圈竹椅，再沿两面竹墙轩窗下放一排桌椅。树干的背后是一个超长木书架，书架后用屏风隔开，便是办公室。整个大厅看起来古朴、空旷。
在吧台与楼梯中间衔接处挂着一幅字：君若闲时来吃茶。
这茶馆的吃茶跟有名的州广市的早茶、下午茶、夜茶区别很大。一个吃的是情调，一个吃的是烟火。心情、境界不同，但终归都是悠闲的心境。浓淡皆宜，我意悠然。
三楼都是独立包厢。整层只有七间。每个包厢都以不同的主题命名。梅、兰、竹、菊、雪、莲、幽。楼梯口左边往里数，分列梅、兰、竹三个包厢，右边菊、雪、莲，最底部是幽。每个包厢的门分两道，一道是可以从里面关上的竹门，竹门后是一道垂帘门。每个包厢里挂着与主题相应的字画，连茶具、书籍都与主题相关。其中幽包厢面积最大，整个底部为一体，以茶为主题。包厢正中以上好的紫檀木制成的茶台后面墙壁上挂着元稹的宝塔茶诗。
茶
香叶，嫩芽。
慕诗客，爱僧家。
碾雕白玉，罗织红纱。
铫煎黄蕊色，碗转曲尘花。
夜后邀陪明月，晨前命对朝霞。
洗尽古今人不倦，将知醉后岂堪夸。
茶台左边靠墙驻立着博古架，上面有茶具、古玩、书籍等摆件。博古架旁边还有一张正方形的日式小茶几，前后左右各有一张蒲团。桌面放着围棋。茶台右边是一个占了整面墙的大书架。不仅有与茶相关的书，还囊括各类型书籍。书架前面，靠外面墙体的地方摆放着一张长方形的小书桌，两边各放着两块厚垫子。整个包厢散发着檀木和茶的清香。透过精致的雕花窗台，看到外面的郁郁葱葱笼罩在细雨朦胧中。
“三楼包厢固定有三个茶艺师给客人作茶厢单独一个，其余三间各一个。我们茶艺师是轮班制，每班二楼三楼各三人，每个站点位置一周换一次。”
“一、二、三楼都介绍完了。还有一个四楼