（老规矩，先发后改，明早看。）
横店，摄影棚门口。
美术指导陈浩忠正一脸焦急地在门口等待李一白。
他的耳朵现在一点也不清净，此刻棚内仍然非常忙碌。
美工们还在摄影棚内赶工，电焊声，钉钉子声和烤漆声工作的响声不绝于耳。
不过，这些忙碌声仍然没有让他的糟糕心情有多少缓解。
作为总体场景负责人，陈浩忠心中还是有些没底，担心出来的效果是否能让导演满意，会不会被导演批评，甚至夸张点直接下岗~
一切都还在等待导演确认。
很快，李一白就乘着剧组的导演车到场。
见师兄单独等在门口，李导有些奇怪。
导演组约的地方是棚内，他一个人跑这边，估计是想单独聊聊。
李一白装作不知，笑着主动打招呼道：“师兄，你太客气了，不用过来接，我自己进去就行。”
陈浩忠笑了笑没说话。
然后一脸歉意道：“我毕竟和他们不同，想先出来会会。这次的美术设计打乱了不少次，我犯了错误可大了，耽误了不少时间，资金上也多消耗了不少，万一投资方......”
师兄略带歉意地开始一步一步说起自己的心路历程。
他是真觉得对不起李一白。
最开始他想照着之前《水月》的经验进行美术设计，结果方案一出来直接被李导否了，觉得不够自然。
导演强调《仙剑》和《水月》题材的不同，美术风格一定是贴近自然，古朴又带有仙气的。
这个要求略微有些抽象。
这可把他急坏了，只能马上去翻看各类书籍。
没想到越翻他自己的灵感越足，每次学习之后，看一看之前的方案就觉得不够好，于是改了又改，始终还是不让人满意。
作为李导的入行领路人，陈浩忠觉得进步速度好像完全比不上这位师弟。
难道自己不适合干美术指导？
要不还是回去干摄影吧~
他此刻略微有些泄气。
要是因为自己美术设计方案的不断打乱，剧组的进度受到影响，罪过可大了~
师兄是个实诚人，这番心理活动基本上都写在脸上。
一会焦虑一会儿泄气，看得李一白很是无奈。
不过，导演的工作之一其实就是统筹全剧组，他只能面带笑容安静挺他说完，安抚道：“没事的，只要你确实在为了画面和剧情服务，耽误一点时间就耽误吧，资金我来考虑。”
“师兄，真的不用担心。我们既然选择拍一部精品剧，那本身选择就是面对困难。不要紧的，你只要和我沟通好，剩下的事情都可以商量着解决。钱不够还有脑子。”
他说出了一句自己常用的口头禅。
到横店之前，李一白其实就有心理准备了。
《仙剑》这部剧的初步投入是2000万，主角没请什么大明星，因此演员的总体片酬其实并不高，目前为止，消耗的资金大概在1200万左右。
算上剩下的时间，还有发行时产生的费用。
就算超支也超不了多少，属于可以接受的结果。
他美术就是全部推翻也最多祸祸几十万，上不了天~
当然，这是从总体考虑。
从美术部门的角度考虑，他们接近超支了一半，效果还得等待导演检验，要是再推翻重做，问题可见yle谷/sp
......
“赤鬼王洞穴”摄影棚。
现在这里到处都是泡沫，一块块重叠起来，搭配木板形成“石柱”和“墙壁”。
泡沫都经过喷砂和打磨处理，之后又喷漆做旧，显得非常粗糙。
放在人的眼睛里，这些石头和强墙一样就能看出来是假的。
但镜头是会骗人的，放在监视器和电视机上，这些石头就特别像人眼睛里的石头，至少超越了90的电视剧和电影。
唯一碍眼的是，正对面的墙壁是一块绿布，这块绿布又大又长，吸引了所有人的目光。
很明显，这是留给特效师们发挥的位置。
这场戏是李逍遥，赵灵鹅和林月如一起大战赤鬼王。
由于改编不同，算是这版《仙剑》少有的三人行时刻。
到了，配角们的戏份就已经完成的差不多了。
剩下的基本都是主角戏份，李一白作为演员基本又走不开，所以他就只干一样工作，文戏就执导是乌兰宝音在弄了。
不过，为了给陈伟滔多一些指导刘包子扬雪做动作的时间，他依然承担着一部分特效导演的工作，和陈伟滔带来的动画部门确认拍摄角度。
李一白之前拍过需要特效的片子，但拍戏这玩意，环境完全不同，动作不同，想达到的效果也完全不一样。
基本上每个导演拍每部戏的时候都会面临新东西。
他有了想法，考虑好一个镜头怎么拍，最后都要和动画负责人沟通。
又商量好了一个镜头，李一白回到半头白发的陈伟滔面前。
.....
滔哥此时正在教刘包子和扬雪做施法的手势。
《仙剑》的打戏，他把李一白传授的融人物性格于打斗的心得也给带了起来，施法动作都带有人物的性格。
林月如热情似火，是封建时代少有的敢爱敢恨的女子，她的施法动作整体身体摆动要大一些，左手先是伸直，然后一个弧线横移到右臂的位置蓄力，最后才身体前倾，指向目标。
整个动作瞧下来，有种英姿飒爽的感觉，酷似后来很火的舰载机起飞