q：将第一集跟其他集采用完全不同的设定，这样的做法在当时也是引发了相当多的话题。
青木：现在已经是人气漫画家的瀬川初先生当时不过才刚刚连载《食灵》这部**作，而且那时候每个季度都有大量新作动画放映，如果循规蹈矩地制作，那么这部作品也只是作为一部普通的动画被埋没掉了。因此当我们思考“需要给观众一记带有冲击力的勾拳”时，就觉得如果即兴地制作第一集，在第一集结尾设定黄泉用“无双”将所有人砍翻的剧情的话，那么她的角色形象就会给人深刻印象，而从映像效果而言也能够给大家带来冲击性了。
q：我也是在当时看了首播，结果陷入了恐慌当中（笑）。
青木：我知道冰川在当时引发了不少话题，这真的很不容易。似乎那一记勾拳起到了很大的反响，并且大家也对于剧情产生了兴趣。我感到很开心。
q：那才是重要的地方。一部作品不能只是吓人一跳就够了，本作中黄泉与神乐的角色塑造、引发悲剧的关联性等都被完美刻画了出来。
青木：高山先生一直对我说，希望制作一个悲剧，即“黄泉与神乐变得亲密，不久展开对决”。而水原薰小姐和茅原实里小姐也在演出当中充分融入了自己的感情，一切都朝着很棒的方向发展呢。
志村贵子作品·《放浪息子》，执念已久的动画化
q：《放浪息子》（2011年）是根据志村贵子老师原作的作品，动画曾经在“noitamina节目”播出。而这部作品跟如今的《》也有着一定联系呢。
青木：我从很久之前就总是对aic的三浦亨社长说：“想制作《放浪息子》”，因此才有了后来这部作品的动画化。我个人非常喜欢志村贵子老师的作品，所以真的很开心。
q：这部作品的什么地方吸引了您呢？
青木：该怎么说呢，应该是不可思议的魅力吧。虽然台词不多，但是角色形象却塑造地非常鲜明。尤其是，《放浪息子》本来是个沉重的故事，但是作者却非常干脆地刻画了出来。这种反差令人玩味。而角色看起来非常可爱，却会心平气和地做一些重口味的事情。并且这种重口味当中又融入了幽默元素，令人看着看着就会心一笑。还有，独特的水彩笔触也是值得大书特书的。我们在制作动画的时候也是一边活用这种画风，一边挑战新的表现形式的。
q：那种飘乎乎的浓淡色彩使用方法，确实给人带来了冲击。
青木：色彩设定是拜托了大内绫女士负责的。她也参加了《》的制作。不过在摄影胶片上使用水彩风格的话，漂亮的涂色跟动画画面中表现的颜色却会发生变化。但是如果改变摄影处理方法，那么大内女士就得重新上色才行。我们重复着这样的错误，在追求到极致的过程当中也是相当辛苦。不过一旦掌握了诀窍，那么就不需要重新拍摄了。大内女士的上色加上伊藤圣先生的美术，构建了非常棒的画面呢。不过当时noitamina要求动画全部为11集，因此进行了一定修改后播出。而影像制品跟网络配信则是按照原计划的12集播放。
将《空之境界》的剧场版品质带入tv系列《fate/zeo》
q：接下来就是您的代表作《fate/zeo》（2011年）了。由于《空之境界》受到好评的关系，感觉您在这部作品里面也是斗志满满呢。
青木：我也是带着“请一定让我来制作”的想法参与进来的。而且对于ufotable而言同样是久违的tv系列，大家在说：“用《空之境界》的品质来制作这部tv系列吧！”现场的人都充满了斗志呢。
q：如果说到跟《》的关联，那么《fate/zeo》是对于虚渊玄（《》的原案）映像化后的作品呢。对此您有什么看法？
青木：在以映像化为前提的时候，我们对于《空之境界》的剧情结构进行了一些改动。而《fate/zeo》则是从企划的角度而言需要“维持现状”的。因此我们就是把虚渊先生的照原作”进行动画化。
q：这部作品的映像也没有让大家失望，剧情的丰满让人吃惊。
青木：我们将《空之境界》当中发掘出来的技术全部用到了这部作品里。而所有工作人员一起努力，才有了这样的结果。ufotable的cg班子成长很快，所以我们在很多地方使用了cg分镜，而这种随心所欲制作、不受任何人干涉的做法，最终形成了这部极为奢侈的作品。
q：感觉您对于角色的深度解读还是很厉害啊。
青木：虚渊先生写的作品里，文章通俗易懂，而角色也让人感到十足的魅力。我确信按照原作进行映像化，那么就足够表现出角色的魅力了。再加上须藤先生的角色设定也非常棒，应该说是原作的力量和工作人员的力量汇聚在一起，才有了如今的成绩。我强烈地意识到：这部作品是由大家齐心合力才完成的。而且工作人员包括我在内清一色都是型月厨，这一点也很好啊。
q：作品当中哪一集给您深刻的印象呢？
青木：我最有感触的还是第21集“双轮的骑士”。我自己参与了分镜工作，上半部分的摩托追逐戏很有乐趣，而下半部分雁屋崩溃的模样也让人在作画当中感到很开心呢。
q：舞台·冬木