河宝恩的正规三辑，在编曲上费了很多功夫。
许多年前，她来yg参加练习生选拔时，就是以一首编曲十分独特的《ash》获得了sean的青眼。
“编曲很不错，很有新意。”
但是还是有很多美中不足的地方……
当时的sean是这样说的。
翻译一下，其实就是河宝恩对于编曲有自己的想法，但是功力不够，所以无法把自己想要的效果完美地呈现出来。
河宝恩学习钢琴十年，该有的乐感和灵性，都是不缺的，她缺的只是经验和技巧，以及更多样更系统化的音乐学习。
在成为练习生的几年中，杨贤石曾对她说过一句话。
“如果暂时没有办法把那么多东西都表达出来，不如先找准一种感觉，来把它表达到极致。”
于是河宝恩暂时停止了自己在编曲上的奇思妙想，把一切都先停下，把一首简单的歌写好再说。
写一首简单的歌，写一首好听的简单的歌，写一首惊艳的简单的歌。
所谓简单，河宝恩给自己的解释，是曲风和编曲元素上的单一、传统，该是什么就是什么。
她曾经引起过感性hippop旋风的《公交车之旅》，其实就是这样的一张专辑。
每首歌表达一个概念，传达一种曲风，但她把每首歌都做到了极致，所以成功。
后来的美国之行，让她接触到了更精彩的音乐世界，但由《公交车之旅》延续下来的习惯已经形成，加上时间紧迫，《那一晚的星空里》和《公交车之旅》其实没什么区别，所以反应虽然也不错，却不如当年《公交车之旅》那样轰动。
与le合作时，河宝恩又感受到了不同音乐之间的碰撞。
虽然都是的hippop，和河宝恩的的hippop，都大为不同。
所以河宝恩才会突然想要写一首《逆行》这样的歌，她试着完成自己早年间，想要做出的各种音乐元素互相碰撞、又彼此依托的效果。
她很幸运，《逆行》虽然让一些gem表示听不懂，而且看不懂河宝恩的画风，但却为她又收获了一批路人粉。
这群路人粉对《逆行》的评价只有两个字：带劲。
可是，河宝恩重新燃起的对编曲的挑战，可不是带劲两个字可以满足。
在后来的无挑歌谣祭里，她也继续着这样的尝试。
然后，她又把这个想法，融入到了自己的第三张韩文正规专辑中。
这张专辑，叫做《练习》。
总共十首歌，在前五首歌里，河宝恩试着将、与民谣、与摇滚、与蓝调融合。而在后五首歌中，河宝恩干脆丢开了hippop，开始试着将自己与爵士、与电子舞曲等融合。
在之前因为不想流露出内心的恐惧，而暂时放弃写歌时。
河宝恩就已经察觉到，自己的音乐创作，对于本身的情绪和灵感依赖太重。
这样的好处是，她写出来的歌，都会有特别强烈的河宝恩印记。
但坏处也不少，比如当她自己进入到某种困境时，她的创作也会一同被困住，又比如风格长期太一致的话，容易造成审美疲劳。
就像是《那一晚的星空下》接着《公交车之旅》出来，却没有像《公交车之旅》那样被奉上神坛，而仅仅是一张挺好听的专辑那样。
学习、突破、挑战，每时每刻都不能停下。
于是，河宝恩不仅开始尝试曲风的多变，也开始改变自己创作的习惯。
她不想要总是从自己的经历中去挖掘灵感，这样很累，同时她自己也不是时时刻刻都能有灵感被挖。
她十分主动地、积极得去听别人的音乐，一边学习着，一边就从别人天才性的表达中，找到了自己的体会。
在《练习》中，有一首《d小调莎当妮》，这是某晚河宝恩听着亨德尔的g小调第六号大协奏曲写出来的，而莎当妮，是一款红酒。
她当时并没有在喝，只是在写的过程中，想起了这款被称为“感官的盛大节日》的酒，于是由此命名，这首像莎当妮一样香味丰富而品质高贵的歌。
的结合，权至龙之前在《首尔姑娘》里就有尝试过，河宝恩玩过之后自己也很感兴趣，于是写了首《青梅竹马》，故事是对《首尔姑娘》前情的交代，讲明首尔姑娘原来不是土生土长的首尔姑娘，她和乡下男孩一起在农村里长大，这对青梅竹马也曾一起在泥潭里打滚，在烈日下狂奔。所以，《首尔姑娘》里，乡下男孩对女孩那么好。
这首歌的诞生，纯粹是河宝恩在为三辑抓耳挠腮时，突然又听到《首尔姑娘》的脑洞大开。而《青梅竹马》与《首尔姑娘》剧情串联得太好，河宝恩干脆又请了大成来合作，同时还把《家族诞生》一众成员们拉来拍mv。
让李孝莉演小卖部大妈，让刘在硕演小卖部大妈那沉迷于跳舞的儿子。
让李天锡演文质彬彬的村长，让金秀录演开着拖拉机路过的卖大蒜的大叔……
《练习》这张专辑的奇特，不止体现在上一首歌还飘着法国红酒的香气，下一首就全是全罗道乡村的大蒜、泥土和牛粪。
更体现在每首歌放完后，你都以为这就是曲风多变的尽头了，没过多久，嗯……
民谣和蓝调还好，与河宝恩一贯的感性形象冲突不算太多，而摇滚hippop这种东西，直接让听过之后的粉丝们，一脸呆滞地迷茫了。
有一位路过小心翼翼地提出了自己的评价——黑暗料理。
们突然又觉得，