对普通的影迷来说，看完《人道》的预告片之后，他们只觉会觉得很燃，很热血沸腾，如果之前还有人在怀疑，“从国外长大”的朱导演会驾驭不了这种厚重的历史题材，但此时，他们已经没有谁再怀疑了。[看本书请到
挟着“鲲鹏大厦入主”、“鲲鹏智能手机发布”这样的余威，有一个概念越来越深入人心——朱导演无所不能，这家伙根本不是地球人，我们不要用地球人的标准来衡量他，无论他再做出如何令人瞎眼的成绩来，我等凡人都只要淡定围观就好，天天震惊忙得过来吗？！
反正，他拍的片子，别管是什么题材，肯定会很好看的，到时候只要老老实实的敞开钱包，为他贡献票房就行了。
然而，对一些比较有“深度”的影迷来说，这款首发的、全长两分多钟的预告片，值得研究的地方就很多了。
比如，里面的配乐——是用什么乐器演奏出来的呢？好像有那种大鼓的鼓点声，还有铿锵有力的琵琶声，古琴和古筝貌似也有……这些都不足为奇，奇的是，一些耳力惊人的大神还听出了唢呐声、编钟击打声、洞箫、玉笛、鼓瑟吹笙，还有那种印象中声音十分刺耳的铜锣声……
按理说，这种所有中国传统乐器烩成一锅炖，绝对是在作死。乐器这东西，不是越多越好的，有一些适合合奏，有一些则只适合独奏，而就算是合奏的时候，编曲也是非常重要的，如果协调不好，出来的效果就是噪音！
可在预告片中，所有的声音都如此的融洽，如此的恰到好处，配合着或大气磅礴，或热血悲壮的画面，给观众带来的冲击力简直就是摧枯拉朽！
这些“资深”影迷，不是头一次注意到朱导演片子中的配乐问题。
从《悟空传说》中，这种配乐风格就初露端倪了，再到之前的《问天》，浓郁而又和谐的中国风配乐实在令人沉醉，然后一脉相承，等到了如今的《人道》，这种特殊的风格越来越成熟、越来越稳定！一路走来，就像是一个又一个的脚印，这些脚印为“中国风音乐”提供了一些清晰的端倪，一些可以成功的可能，已经有不少立志于走音乐这条路的人留意到了这一点，并如饥似渴、如痴如狂，简直要拜倒在那几位配乐大师的西装裤下……
总而言之，知道有那么一小撮“先驱”，正全心全意的做着中国风的音乐，而且他们还走在正确的道路上，真是太好了。
……事实真的如此吗？
只能说，那几位朱子墨御用配乐大师的确是非常有天分的，可再有天分，也不可能在这么短的时间内取得这么大的进步。所以，事实依旧是朱子墨给开了外挂——他这样愤青的人物，个人光脑里怎么可能没有存储那些中国风经典呢？对天才们来说，努力很重要，那一点“灵光一闪”，或者是自身达成的，或者是有谁点拨了一下，反正，就像火种一样，点亮了前进的道路，于是之前还要在黑暗中摸索，现在，则可以愉快的飞奔起来了！
朱子墨成就了他们，他们也反过来成就了朱子墨。
以上是关于预告片中属于配乐的部分。
然后再说到剪辑。
不得不说，拍了这么多部电影之后，朱子墨的手法越来越举重若轻了，信手拈来，就是一段或激动人心、或荡气回肠、或感人至深的故事……根本不必刻意的留意讲故事的节奏，因为他已经有了那种“手感”，而直到这时，他才有了和名声相匹配的，那种“大师级”的功力。
如果说拍摄出来的画面是项链上的珠子，那剪辑，就是把珠子穿起来的那根线。水平糟糕的人，就算给他一把价值连城的珠子，他也能串成一串品味庸俗到极点的项链。而对那些大师来说，哪怕你给他一把廉价的塑料珠子呢，他也能让项链看起来像是精美的艺术品。
最后再把视线定焦在演员身上。
作为主演，沈平章的演技，在近两年，已经磨练的越发圆融。而且有一点很重要，就是他的“武戏”已经越来越有说服力了。
应该是一直坚持锻炼的缘故，当剧情有需要的时候，沈平章就能表现出那种“精悍”的意味来。要知道，为什么有一种明星，专门被归类为“打星”呢？就是因为他们最擅长的是“武戏”，打起来漂亮，有说服力，因为本来就有一些功夫在身，当他们要扮演高手的时候，观众不会觉得突兀，那种独有的冲击力，绝对不是靠后期制作才能“高”起来的小白脸们可以媲美的。
在刚开始的时候，沈平章其实也要被归为“小白脸”的行列里的，但是粉丝们慢慢发现，时光赋予一个男人的，还有这么多让人惊喜的东西！
他之前就像一颗璀璨的钻石，足够夺目，足够漂亮，可细究之下，就知道那不过是一块碳的变形物罢了……如此过了几年，等再回首，这个男人已经被彻底打磨出来了，而且他神奇的转变成了另一种物质——
沈平章已经迎来了他人生中最好的时候。
当然，这所谓的“最好的时候”，也许会一直持续几十年，毕竟时光对男人总是比较宽容的，当他永不停歇自己的脚步之时，哪怕到了四五十岁，爱他的人依旧会填山满海，鬓角的斑白还有眼角的皱纹，并不会损伤他的魅力，反而会有一定的加成。
当一个擅长“文戏”的人，突然间演起武戏来也那样威武，那样霸气侧漏，那样令人不觉屏息……你说，