《大话西游之仙履奇缘》首日票房破五千万,第二日更加疯狂,突破六千万。
虽然只是大秦币,不是美刀,但无疑,非常成功。
如果票价定高点,票房更高。
因为上下两部每部只有100分钟,票房比一般两个小时的大片少十到二十块。
高长庆有些懊恼把票价定低了,生意人就这样,可苏曈不是,他觉得无所谓,钱够花就行。
何况他以后想挣大钱,钱何止够花,买飞机买游艇都毫无压力。
经过两日的上映,大话西游的影评越来越多,虽然不是专业的影评人来写,但网友是世界上最神秘的组织,里面什么人才都有。
好评如潮。
“情感是电影艺术表达的主要手段,也是传递外界事物思想的关键,而音乐无疑是最直接的调动情感的手段,也是最有效的。《大话西游》音乐引发的电影情感效果上十分明显。牛魔王的出现,至尊宝要找回心爱的晶晶,也要夺回更加深爱的紫霞。他曾一度寄望于月光宝盒。直到最后的关头,至尊宝终于醒悟,靠月光宝盒不行,至尊宝更是没有那个本事,只有成为孙悟空,只有戴上那个金刚圈,他才有能力同牛魔王一较高下。这真是一个极大的讽刺。你想要得到吗?那么好吧,你先放弃吧。你必须做出选择,做至尊宝,那么快乐总是很短暂,做孙悟空,你就要忍受无尽的痛苦。”
“在这种情感选择面前,音乐《一生所爱》展现了无奈又深厚的情感表现,在音乐声中,一个男孩子对辛酸无奈和不得不做出的决定成为观者情感深层的伤痛。恋爱的时候我们都不懂爱情,懂得爱情后却失去了可以相爱的时间。音乐与电影对白的结合使得对整部影片而言,最后的金刚圈选择成为来引发观者情感的重头戏。而紫霞伤感的眼泪配以哀伤的弦乐、牛魔王的来临配以急躁的鼓点声音等都是音乐表达情感的关键。”
苏曈版的《一生所爱》,终于面世,感动千万影迷。
“唉。好无奈的人生领悟,用悲伤的音乐加以外域的苍凉,表现电影的哀伤,令人欲罢不能。”
“视觉刺激是电影的一大特色。但是画面之间的转换则成了电影中最大的问题,因为画面之间的连接就给声音提供了一个很好的舞台,画面的转变与音乐的转变相配合,使得电影画面充满了震撼人心的力量,为电影的视听结合带来了最直观有效的整合。《大话西游》无疑做到了这点。可喜可贺。”
“《大话西游》中展示的画面效果十分丰富,以苍茫的西北荒原作为故事发生的背景,影片更多的展现的是类似于“黄色”的画面质感,这种感觉好似能够带给人无限遐想的“老照片”,展现出的是无比浑厚的视觉刺激。而对于一些特性的画面设计来讲则以大漠、黄沙、古城为主。在大漠中有主人公历经情劫后忧郁的眼神,默默远去的孤独背影;在黄沙中有主人公为了追求自由和爱情的奔跑和厮杀;古城中的婚礼更是融合了必然的凄凉感觉,混乱中的逻辑独特又有吸引力。这样的画面效果中,影片音乐为影片烙上了无可替代的忧伤印记,虽然这种印记对表象上是“喜剧”的,但是深入地体会音乐效果就会发现。画面感觉上悲哀至极。片中采用的二胡、箫声为影片画面打造了一片绕梁古韵,古韵下的沙漠、古城、黄沙展现出惊人的美感,音乐与画面相得益彰。”
“最终,孙悟空的爱情化为了一串无法让爱人知晓的记忆,传递在夕阳武士身上,留下了紫霞心中淡淡的‘熟悉’和自己对自己‘狗一样’的嘲讽,默默转身,淡然上路。”
“舒缓的音乐风格和类似爵士乐的配乐,使得音乐对爱情的解读极缓慢,但是又渗透着恰到好处的力量。配合着至尊宝的落寞背影,让一股悲伤之情挥之不去。”
“用到了琵琶、唢呐、古筝等乐器,悲怆时婉转凄凉,大气时豪情万丈。唢呐的大喜大悲,琵琶的风声鹤唳,二胡的凄怆入骨,皆令人为之一振。”
“音乐词所表达的意境还是歌曲本身的旋律,这首歌都无疑是不可超越的经典之作,无奈而又哀伤的一段刻骨相思之情。什么也不能说。什么也不必说,安静的听着这首歌就好,有人说:当你真正看懂了《大话西游》,你就真的懂了爱情,那么,当你听懂了《一生所爱》,你就真的懂了什么是哀伤和无奈。”
“直到有一天,当你走在大街上,或者当你在睡梦里翻了个身,你突然觉得有一段往事正在心里涌上来,你好象早就忘了,好象又一直记得,于是你放慢脚步,或许是辗转反侧,总之你象一个猛然间回头的旅客,妄图抓住刚刚消逝在眼前的景色,可是你如何能在时间的回溯里抓住些什么?就好象至尊宝妄图穿越时空去救起白晶晶,月光宝盒还不是跟他开玩笑,最后把他带到了五百年前。于是你在回忆着,你突然发现这段往事在你的心里原来占有着这么重要的位置,于是你悲从中来,在回忆里翻滚,你有没有梦里不知身是何的感觉?就好象孙悟空在倒错的时空中无法认清自己的身份。当你终于完整的重温了这段过往——在时空的面前,我们是这么的无能为力,我们只有像放开紫霞冰冷的身躯的孙悟空一样,放开我们试图握住一段珍爱回忆的双手。”
“好的作品,不仅仅需要好的演员,导演,编剧。也需要的好的音乐,好的音乐可以渲染以