徐悲鸿出身贫寒，对农民的生活是有切身感受的，其法国老师达仰也是一位善于描绘农民的画家，徐悲鸿画过多幅以农民为对象的写生作品。
牛是徐悲鸿特别锺爱的题材，这同样源于其乡土情节，悲鸿的童年比较清苦，家里有几亩瓜田，却无耕牛，他平时帮助有牛的邻居放牛，耕作时便可借牛一用，耕牛牧歌成为其童年的美好回忆，在抗战期间的颠沛流离中，他也多次借牧牛图来表达对平静生活的憧憬。
张俊义知道眼前的这幅《九州无事乐耕耘》是徐悲鸿1951年创作一幅农耕题材的作品。
通过张爱国的介绍，张俊义知道此副《九州无事乐耕耘》肯定是徐悲鸿的真迹无疑。
张俊义忍住心中激动的心情，仔细的观摩着眼前这幅徐悲鸿晚年最重要的代表作，也是民间珍藏的徐悲鸿最重要作品。
画中牛与三个人依次渐远，渐小，乃取用西画中焦点透视的原则，但忽视了远景的描绘，仅以数笔松散的淡墨表现出泥土地的模糊影像，进而使视觉焦点仍集中在农耕场景上。
画面右侧是一棵树干粗壮的柳树，其树杈呈“v”字型向上生长，不过画面只截取了柳树的局部，将画面分割成三部分，造成空间分布的丰富性。
同时，柳树与人牛队伍又基本上是垂直的，这就使整体构图虽简单，但在稳定中富于变化，变化中趋向稳定，拓展了中国画的空间表现力。
农民和牛以写生的手法描绘，三个农民均上了年岁，但仍不辍劳作。最前者牵牛犁地，其双脚迈开，身躯前倾，手掌攥紧，正耗尽全部力气驱牛犁地，脸部和手部的肌肉因凝聚力量而呈现出收紧之感，这个瞬间的动态生动逼真。
后两者为一农妇和一农夫，均在锄地，一挥锄，一弯腰，动作幅度并不大，表情亦平静，与前者形成反差。
《九州无事乐耕耘》不仅使张俊义在某种程度上感受到农民生活之辛苦、激烈的一面，以及平淡无奇、千篇一律的一面，更是让张俊义体味到普通生活中的伟大之处，从而对辛勤劳作的农民充满敬意，同时告诫世人不论年纪多大都要去努力的拼搏、奋斗，才能得到自己的收获。
画中的细节设计十分巧妙，画中的耕牛瘦骨嶙峋，与徐悲鸿其它牛的造型差别甚大，画法上先以墨笔勾勒外形，再以赭石敷色，笔致精确，每笔的浓淡和干湿皆表现了牛毛的质感，画出了牛身各部分的向背凹凸，而牛腿，看上去则酷似徐悲鸿擅长的奔马的双腿，形成了“牛身马腿”的独特造型。
柳树的主干以重墨写出，既表现出了树干的粗糙质感和沧桑效果，亦与淡墨细笔写成的轻柔柳条和藤黄渲染出的柳叶形成对比。整幅将西画中的造型方法和中国画的笔墨相结合，既有准确生动的造型，又有灵活多变的笔墨，是一幅结合中西画法精髓的写实主义佳作。
张俊义对于眼前这幅150x250cm的宏幅巨制相当的喜欢，知道这幅徐悲鸿晚年所做的名画相当有纪念价值，绝对是徐悲鸿一生所作之中价值最高的一副名画。
张俊义知道眼前的徐悲鸿以“九州无事乐耕耘”为此巨作的名画是送给郭沫若的，这幅名画之中有一番巧妙的用意：郭、徐二人亦是“儒臣”，却都有着一颗为国为民奔走呼号的文人侠客之心，以此砥砺，共同为建设新中国尽自己的微薄之力！
“张总，您开个价吧！”张俊义语气淡然的说道。
”不瞒张先生，这幅悲鸿先生晚年所作的《九州无事乐耕耘》，我们荣宝斋是下了很大的力气才收购到手的，如果张先生真的想要的话，最低也得一百万人民币！“张爱国考虑了一番，然后咬牙的说道。
说实话，张爱国并没有给张俊义报一个高价，因为张爱国知道，只要拉拢住了张俊义这样一位豪客，以后少不了为他们荣宝斋增加营业额，饮鸩止渴的事情张爱国是绝对做不出来的。