本章副标题：三一律的电影真的有很多呢，比如说……
时间回到了1920年12月12日的那个晚上，地点依然是布鲁克林区的那栋二层小楼，人物全都出场完毕。
不过能到全都到了的时候，该走的就要走了。
和绝大多数社交场合一样，大佬总是到的最晚，走的最早。而这场聚会堪称大佬的人物自然是纽约大学出版社布朗社长先生和《世界报》的普利策主编先生。
说句真格的，以他们的身份，要不是看在两位宠爱的小女儿的面子上，出席这种草台班子一样的杂志社开幕仪式真还有点丢分来着。
既然已经露过面，那么他们稍稍应酬了几个熟人之后就准备向主人告辞离开。
恰在此时，他们同时听到了场边起了一阵喧哗。两个男人大声争辩了起来：
“袁先生，我实在无法认同你的看法，电影不是戏剧，编剧怎么会比导演更加重要？”
“不，弗莱明先生，请不要误会。我的意思是对于某些电影里来说，编剧比导演重要。”
“袁先生，那么请问什么样的电影，编剧会比导演还重要？”
“弗莱明先生，这个问题么……”
我们的袁大师其实并非这场酒会的主角，《世界妇女》和《世界之窗》表面上看和他一点关系也没有。而《p》是挂在爱手艺大人名下的。所以，理论上他不过是一位重要嘉宾。
他也知趣地没有大出风头，既没有跑上台发表一篇洋洋洒洒的演说，也没有找个不顺眼的家伙怼一下。把自己的魅力值调到了16点的他把精力放到了和重要人物拉关系上面。
可是像袁燕倏这样拉风的男子怎么会没有风头可出呢？
丽莲-吉许小姐带来的影视圈同仁早就从大明星的口中知道，格里菲斯先生和袁燕倏马上就要联手电影，这自然引发这些圈内人士的极大兴趣，于是兴致勃勃地和我们的袁电影的拍摄手法来了。
而袁燕倏借着这个机会又开始推销他那一套“导演编剧二元体系”，这套东东别说这条时间线上，在他那条时间线上也没有多少人听说过，所以马上就遭到了别人的质疑。而最大的质疑者是一位新晋导演，名叫维克多-弗莱明。
其实这位仁兄后来也挺出名的，最著名的作品就是《绿野仙踪》和……《乱世佳人》。不过弗莱明先生现在还只是刚从摄影师转过来的小导演。
其实如今作为摄影师的他倒是小有名气，1911年，他在第一次世界大战时任情报局专职摄影师，并以首席摄影师的身份陪同总统前往欧洲。他之所以会在纽约，就是来和出版社洽谈自己那本《威尔逊总统欧洲之旅》相册的出版事宜的。
此君在去年成为了格里菲斯的摄影师，也因此结识了丽莲-吉许小姐。
后来维克多-弗莱明先生在好莱坞的地位也不算低，提到“好莱坞黄金时代”那么肯定会提到他，毕竟他拍摄了《乱世佳人》这部经典名作。所谓黄金年代指的是大萧条之后，电影业逆势繁荣的那段时期，《乱世佳人》就拍摄于1939年，算是黄金时代的经典。
但是他被称为“好莱坞超级匠人”，对于一位艺术家来说这个称号实在不能算是一个褒扬。
只有起错的名字，没有起错的外号。现在这位“好莱坞超级匠人”还没有那么super不过已经开始有点匠气了。
实际上，摄影师出身的导演有很多，而这些导演身上都会有些匠气。电影又被称作“光与影的艺术”，作为摄影师自然更加注重画面，而有意无意地忽略了故事和主题，所以他们的作品外表华丽内容空洞。
当然如果是拍商业片，那么维克多-弗莱明先生这样的导演绝对是绰绰有余。不过我们的袁大师除了要建立“导演编剧二元体系”之外，还有着开启“知识分子电影”这个美学流派的野望。
不过现在说这个还太早，袁燕倏首先要把在场众人给说服了。
他习惯性地点上一支雪茄……1920年的一大好处就是随时随地还能在公共场所抽烟啊。
“弗莱明先生，这个问题么……”我们的袁大师抽了一口烟，然后好整以暇地道，“很简单。只要是符合三一律的电影，那么编剧肯定就比导演更加重要。”
“三一律？”
“对啊，三一律。”
好吧，如果这里的影视圈人士不知道三一律那也真的可以去死了一死了。
三一律最早是亚里士多德提出了，他将古希腊戏剧的特点归纳于三一律，即所谓时间一律、地点一律和情节一律。所以三一律（ties）是西方最早的戏剧结构理论。、
在十七世纪，法国古典主义戏剧理论家布瓦洛把它解释为“要用一地、一天内完成的一个故事从开头直到末尾维持着舞台充实。”。这一条法则乃是当时古典主义戏剧创作的金科玉律，
不过到了十八世纪，这一戏剧理论受到以法国著名作家维克多-雨果为代表的“浪漫主义”的冲击，从而失去了统治地位，戏剧形势由此变得更加丰富多彩。
弗莱明小导演看了看周围同伴，狐疑着说道：“袁先生所说符合三一律的电影现在不是也有很多吗？难道……”
袁气地打断了他：“不不不，弗莱明先生，你说的那些要么照搬舞台剧的拙劣仿制品，要么干脆就是愚蠢滑稽戏。我说的是符合三一律并且充满戏剧张力的真正‘电影’剧本。”
他继续说道：“我不是看