电影的拍摄工作已经完成，后期也只剩下一点点配音以及部分音乐还需要调整，不过成片基本上已经出来了，送审结果是r级，算是一个还不错的等级。
电影的宣传和发行股，自然有人去忙活，这个就不用周方远操心了。
看过成片后，他非常的满意，这充分说明他的选择是正确的，无论是故事节点，还是拍摄时机，亦或是导演人选，都做出了正确的选择，下一步，就是电影的发行工作了。
这里，简单说一下电影从头到尾的全部流程吧。
就像每个公司都有一个创始人一样，每部电影也都有一个发起人，这个发起人其实就是电影制片人。在国内他们是电影或电视剧的最高管理者，全权负责“挑本子、组班子、找款子、拍片子、卖片子”等全盘工作。
挑剧本是影视作品创作的第一步，一般制片人会广泛搜罗大量现成剧本从中遴选或找市面上已经集聚大量粉丝基础的小说（即ip）对它进行版权买断，然后请专业编剧把它改编成可供拍摄的剧本。也有可能直接去搜罗现成的剧本，总之，无论是从零开始创作，还是购买版权，亦或是购买现成的，全都可以当做是挑本子。
组剧组是第二步，在确定了剧本以后，制片人就要选择一个合适的导演进行执导拍摄。这样一个以制片人、编剧、导演为核心的主创团队的雏形已初步确定。当然也不排除有的项目剧组弱化编剧的情况，这个的话，在每个剧组都是不一样的，不能一概而论。在导演选定以后，制片人会与导演、编剧就剧本的修改和演员搭配、选择进行商议，以及其他剧组其他部门人员的搭建。然后是找资金，影视项目从前期准备、中期拍摄、后期制作、再到送审、再到最后的宣发，资金的投入贯穿全程每个环节，所以，项目是否能有条不紊的进行，资金的充沛成为了重中之重。以前传统的找资金的方式都是拼盘子，就是制片人先拿出一部分启动资金，然后找各个出品方，诸如影视公司啊、基金啊、独立影视投资人啊等等，共同出资完成后续拍摄的资金。现在越来越多的制片方还选择了众筹的资金作为出品方，这是由于相对于从前影视制作资金大部分来自影视公司和基金投资公司，资金来源入口相对单一、封闭。
而引入众筹资金，它不仅丰富了影视制作资金来源渠道，更能让更多的其他行业人士参与到影视投资中来，这样就能在项目创作前期起到宣传推广作用，拓宽了招商渠道，整合更多资源，达到一加一大于二的效果。
当然了，像是暴雪和远方传媒这样直接自己投资的，也是其中的一种，所以说为什么周方远是制片人呢，因为剧本是他起头弄出来的，虽然他一笔没动，但是在剧情的选择和走向上，他也是提出过意见的。然后他找的卡梅隆导演，他又负责的投资，他就是这部电影的制片人。
接下来就是拍片子了，如果把一个影视项目比作一盏油灯，制片人是灯油，那么导演就是灯油中的那根灯芯，灯油的体量决定了油灯燃烧的长久，而灯芯的质量则决定了油灯的亮度。在班子搭好、款子到齐、拍摄地址选好、演员到位的情况下，电影才正式进入到拍摄阶段，导演在剧组中的灵魂作用也开始凸显出来。导演的创作是以电影文学剧本为基础，在执导拍摄的过程中进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。
然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。
拍摄完成以后，导演接下来的重要工作是对影片后期制作把关——当然，这个前提是导演得握有剪辑权。除了讲故事的能力之外，镜头语言和剪辑语言一般也是最能体现一。剪辑就是把杂乱的故事理顺，事件按一条清晰的时间轴排列。导演会在众多片段中挑挑拣拣，找到自己要的，去掉不喜欢的。这个工作的时长一般很难界定，可能90分钟的电影，拍摄了400分钟，初步剪完200分钟，这个时候导演可以选择去做后期，也可以继续缩短。
更有甚者，有的导演在拍摄时就已经每天剪好片段，所以手快的导演在拍摄完一周后就可以交出成片。
这其中，自然也包括影视后期制作的内容：视频编辑、素材处理、特效处理、字幕处理、音频处理、包装处理、成片输出。制作基本流程并不复杂，初剪、正式剪辑、作曲选曲、特效录入、配音合成。一个电影项目完成前面所述工作以后，就要进入到一个最关键环节——送审。这一点上，国内和国外是不太一样的，但大概意思都差不多。电影这种媒体，毕竟是直观感非常强烈的一中媒体行为，放在任何国家，都不可能彻底的放任自由，无非是有些国家卡的紧，有些国家相对松，而且每个国家的侧重点都还不一样，总之不能一概而论。
像是国内，“龙标”就是审核通过的标致，